Ян Фабр — #позорэрмитажу, серьезно?

22 октября в Государственном Эрмитаже открылась выставка одного из самых известных современных художников — бельгийца Яна Фабра. У Фабра на счету демонстрации своих работ на Венецианской биеннале, на немецкой documenta и на многих других знаковых мероприятиях, посвященных современному искусству. А в 2008 году в Лувре состоялась его персональная выставка, во время которой в главном музее Франции среди прочих экспонатов появились надгробия и гробы, созданные Фабром для этой выставки.

Для экспозиции в Петербурге под названием «Рыцарь отчаяния — воин красоты» Ян Фабр привез около 200 экспонатов, посвященных любимым темам художника. Это религия, война, человек, насекомые и соотношение всех этих элементов.

Выставка шла своим чередом, когда 11 ноября в социальных сетях разразился скандал, пользователи запустили хештег #позорэрмитажу; эмоциональные высказывания, накал страстей поражают неподготовленного наблюдателя. Давайте попробуем разобраться, что так возмутило пользователей соцсетей.

Несмотря на то, что экспозиция крайне разнообразна и по темам и по материалам, основное недовольство публики вызвала инсталляция под названием «Карнавал мертвых дворняг», призванная обратить внимание людей к проявляемой по отношению к животным жестокости. Для этого Фабр и его команда поместили чучела кошек и собак среди праздничной мишуры. Стоит ли говорить, что ни одно животное не пострадало при подготовке к выставке, о чем неоднократно писалось в аннотации к ней, на сайте музея, в аккаунтах в социальных сетях, связанных с Эрмитажем. Не помогало ничего: ни статьи в СМИ, ни подробные, специально выпущенные комментарии на сайте самого музея — люди упрямо продолжали утверждать, что Фабр живодер, а его искусство и не искусство вовсе.

Удивляло и удивляет то, с какой энергией действуют противники выставки, буквально терроризируя своими резкими высказываниями куратора выставки, сотрудников Эрмитажа и всех причастных. Эта мощная волна негатива сбивает с ног, оскорбительные высказывания в адрес музея, Пиотровского и самого Фабра шокируют уровнем агрессии. Чтение постов, посвященных этой выставке, и навело меня на размышления.

Когда моя мама переехала из солнечной Осетии в Ленинград, она с удивлением отметила некоторый парадокс: ей показалось, что к детям в Ленинграде относятся как-то более чем спокойно, однако по отношению к домашним животным трудно было не заметить обожание и даже некоторый трепет. Это впечатление, конечно, возникло на контрасте с положением дел в Осетии.

Дело в том, что на Кавказе процветает культ детей. Маленький ребенок в семье царь и бог, каждый его талант отмечается и развивается, с детьми проводят много времени, их балуют, холят и лелеют.

В то же самое время многие семьи в Осетии, в частности наша семья, жили в частных домах, что называется «на земле». При доме всегда были куры, индюшки, коровы, был даже ослик, прочая полезная живность. С детства я контактировала с животными — бабушка и дедушка считали это тем важным элементом воспитания, который они были в состоянии дать мне и моим брату и сестре. Меня отправляли собирать яйца в курятник, встречать корову по вечерам, дедушка пару раз будил приехавших внуков, запуская в комнату шумных цыплят. Бабушка и дедушка понимали, что для городского ребенка летние месяцы на Кавказе — это уникальная возможность уравновесить городское и деревенское.

Наблюдая за своими родными, которые каждый день живут во взаимодействии с природой, я вижу, что отношение к животным очень сбалансированное — животное в первую очередь уважают. Уважают как равного и сильного участника процесса выживания. Любовь же — чувство, которое в основном оставлено для людей. Все просто: животное должно быть свободно и жить в природе; если же оно живет при доме — оно должно быть полезным и выполнять свою функцию. Это полезное домашнее животное — не развлечение, отношения с таким животным ровные. Никогда не видела и не слышала, чтобы животных терзали. Каждая хозяйка любовно называет свою корову кормилицей и с удовольствием рассказывает о сложном характере своей буренки, ведь известно, что у самой бодливой коровы самое вкусное молоко!

Все это я пишу к тому, что та гипертрофированная любовь к домашним животным, которую демонстрируют возмущенные люди, на мой взгляд, не совсем здорова и сигнализирует об огромной оторванности людей от реальности и здравого смысла.

Животное гораздо проще любить, чем человека. Любимый кот ведь не может в ответ на хамское поведение высказать свои претензии или обидно ответить, максимум нагадит в ботинки. При этом домашнее животное находится в полной власти человека, который завел его в качестве игрушки. Конечно же, это замечательно, что люди спасают животных из приютов и т.д., но количество бездомных животных явно свидетельствует, что человек в общем и целом жесток к братьям своим меньшим. И реакция толпы показала, что людям крайне неприятно указание на это в каком-либо виде. Настолько неприятно, что от «защитников животных» вполне можно услышать пожелание смерти человеку.

Животных нужно уважать, защищать при необходимости, но, господа, давайте убедимся, что наши приоритеты выстроены разумно: ведь сначала идет человек и лишь затем животное, даже если вы с этим человеком не согласны и считаете его неправым.

В общем, к чему я все это, история с выставкой Фабра показала, насколько обширна проблема разбалансированного отношения человека к животным. Всем этим обеспокоенным гражданам, на мой взгляд, следует серьезно задуматься о том, что что-то в их отношениях с людьми пошло кардинально не так, и именно с проблемами в отношениях с людьми связана их страстная любовь к котикам-песикам, а также их горячее неприятие экспонатов выставки Фабра.

Вторая основная претензия противников выставки в том, что выставленные экспонаты не являются красивыми и приятными глазу, а потому не могут считаться объектами искусства. Однако и с этим согласиться у меня никак не получается. Выставка безусловно очень интересная и своевременная. Но начну я немного издалека. Отношение к искусству как декоративному творчеству — вот что заставляет применять к произведениям искусства категорию «нравится/не нравится», однако картина — это не ломберный столик, не шкатулка, не зеркальце. За любым произведением искусства стоит труд художника, в том числе интеллектуальный. И прежде чем высказать свое радикальное «мне не нравится» или вот мое любимое «да ребенок так же может», стоит задуматься и спросить себя, точно ли вы понимаете, что хотел сказать художник, ну или хотя бы убедиться, что вы пытаетесь его понять.

Экспонаты выставки Яна Фабра, выставленные в залах Зимнего дворца, отнюдь не вступают в конфликт с постоянной экспозицией, а скорее, как небольшие прожекторы, высвечивают жемчужины постоянной коллекции.

Миниатюры, которые расположились в Романовской галерее по соседству с картинами голландцев, будто бы изображают персонажей, сбежавших с картин самого Брейгеля. Карнавальная серия Фабра, приучая глаз замечать мельчайшие детали на небольших картинках, заставила меня замереть перед «Ярмаркой с театральным представлением» Брейгеля и разглядывать ее максимально пристально.

Размещенные в зале Йорданса зеленые мозаики переливались и манили. Крылышки насекомых — материал, к которому прибегнул Фабр для создания этой серии, довольно неожиданный материал, согласитесь. Опять же, отдельно стоит отметить, что ни одно насекомое не пострадало ради искусства. Помощники Фабра собирали крылышки златок по азиатским ресторанам, где эти насекомые являются ингредиентом ряда блюд. На контрасте с мозаиками заново заиграли и привычные глазу «Бобовый король» и «Пир Клеопатры» Йорданса.

В зале Ван Дейка меня встретило новое прочтение привычной портретной темы, а именно рельефные портреты, выполненные Фабром из каррарского мрамора. Серия под названием «Мои королевы» весьма любопытна и иронична. Ну а больше всего мне понравились экспонаты в зале Снейдерса: чучела зайца, перепелки и прочих привычных обитателей картин в этом зале, будто бы шагнули в реальность.

Они актуализируют то, что изображено на картинах, пробуждая наше умение видеть. Не буду рассказывать о всех экспонатах, чтобы не портить вам впечатление от выставки, но, поверьте, там есть что посмотреть!

В Главном штабе разместились экспонаты с бОльшим провокационным потенциалом, но и они не вызвали лично у меня протеста. Потому что ну не нужно рассматривать искусство с точки зрения «а повесила бы я такое себе на кухню?» Не для того оно создается, это искусство.

Куратор выставки, Дмитрий Озерков, провел огромную работу, за которую его можно только благодарить. И отдельно хотелось бы подчеркнуть, что все эти гадкие глупые фразы, направленные лично против Озеркова и Пиотровского, не только демонстрируют недальновидность и невоспитанность своих авторов, но и просто безосновательны: Ян Фабр — современный художник, известный во всем мире, его работы были представлены во многих мировых музеях. Куратор выставки и директор Эрмитажа, вне зависимости от своих личных пристрастий (о которых мы просто не знаем; наивно считать, что выставки отбираются для демонстрации в Эрмитаже исходя из того, что нравится лично директору) замечательно выполнили свою работу и показали Петербургу работы крупного современного художника.

Ну и завершу этот пост словами Жана Кокто: «Во фразе: „Картины Пикассо — это мазня“ — о Пикассо не сказано ничего, зато о говорящем — все».

От редакции

Выставка «Ян Фабр: Рыцарь отчаяния – воин красоты» продлится до 09.04.2017, если ее не закроют раньше. К выставке подготовлена образовательная публичная программа. Полный список мероприятий на сайте Эрмитажа. Спешите увидеть и составить своё мнение!

Автор фотографий: Ольга Королевич.